Phantom Opera
Une œuvre invitée présentée dans le cadre de Hopes and Fears Assembly
Création et production : Rythm Corp
Phantom Opera est une performance audiovisuelle immersive du collectif multidisciplinaire torontois Rythm Corp qui transforme les sons, les voix et les traces d’un événement en matière pour une nouvelle composition en direct.
Lors de sa présentation dans Hopes and Fears Assembly, les membres de Rythm Corp circulaient dans l’événement avec des enregistreurs de terrain afin de capter ce qui se déroulait autour d’eux : conversations, rumeurs de la foule, sons provenant des installations et des performances, ainsi que l’ambiance générale des lieux.
Plutôt que de disparaître une fois produits, ces sons devenaient une archive de la soirée — des fragments d’un événement pouvant être repris, transformés et entendus autrement.
Plus tard dans la nuit, ces enregistrements étaient intégrés à une improvisation musicale en direct. Des sons captés quelques minutes ou quelques heures auparavant étaient superposés, modifiés et combinés à des éléments musicaux joués sur place, créant une sorte d’écho fantôme de ce qui venait déjà de se produire.
Le public pouvait lui aussi intervenir dans la composition en ajoutant sa voix grâce à un microphone prévu à cet effet. Les spectateurs ne restaient donc pas à l’extérieur de l’œuvre : ils contribuaient directement à sa matière sonore.
Des images générées en temps réel accompagnaient la performance. Dans le cadre de Hopes and Fears Assembly, elles intégraient notamment les espoirs et les peurs recueillis auprès du public au cours de la soirée, faisant d’un autre élément de l’événement une matière artistique à part entière.
Phantom Opera joue avec la relation étrange entre un événement en direct et le souvenir qu’il laisse derrière lui. Quelque chose se produit, disparaît, puis revient presque aussitôt sous une autre forme. Les voix deviennent textures. Les conversations deviennent rythmes. La soirée elle-même devient la matière première de son propre écho.
À la croisée du concert, de l’installation, de l’improvisation et de l’expérience collective, l’œuvre brouille les frontières entre public et interprètes, entre documentation et création, entre l’événement lui-même et les traces qu’il laisse.
L’expérience
Écouter — les sons de l’événement sont recueillis tout au long de la soirée.
Participer — les membres du public peuvent ajouter leur propre voix à la composition.
Transformer — enregistrements, sons joués en direct et éléments musicaux sont mixés et transformés en temps réel.
Regarder — des images générées en direct accompagnent et prolongent le paysage sonore.
Réentendre l’événement — des fragments de ce qui vient de se produire réapparaissent, transformés, dans une nouvelle performance.
Historique sélectif des présentations
5 octobre 2024 — Nuit Blanche, Harbourfront Centre, Toronto
Présenté par STO Union à titre d’œuvre invitée dans le cadre de Hopes and Fears Assembly.
Artistes participants — Rythm Corp
Atharva Jadhav (AJ) est un artiste numérique et technologue diplômé du programme Digital Futures de l’Université OCAD. Sa pratique expérimentale fait appel aux algorithmes numériques, à l’illustration, au cinéma et aux images générées en temps réel. Il a écrit et réalisé des courts métrages primés, présenté son travail à la New York Fashion Week et à la Collision Gallery de Toronto, et créé des visuels en direct pour divers événements.
watchyourtemper est le projet musical de Achu Mukundan, ingénieur logiciel et musicien établi à Toronto. Son travail mêle ambiances éthérées, textures déconstruites issues de la musique de club et rythmes trap, passant de climats mélancoliques à des éclats sonores beaucoup plus abrasifs.
Huang SiFu est le chanteur de Chin Metal, un projet qui combine l’énergie du heavy metal et du black metal avec des éléments de l’opéra de Pékin. Sa pratique vocale accorde une place importante à l’expérimentation et à la création de textures vocales inhabituelles.
Luis est guitariste électrique à Toronto.
Numi développe une pratique qui cherche à proposer d’autres façons de percevoir les expériences ordinaires.
Arun est un artiste multidisciplinaire issu des domaines de l’audio et de l’image. Son travail explore des façons accessibles et expérimentales de créer des expériences à partir de la musique et des arts visuels.
Crédits
Création et production — Rythm Corp
Présenté par STO Union dans le cadre de Hopes and Fears Assembly
Photos et vidéo
Photos par Rythm Corp, David Irvine (pour STO Union) et Nila Varzhevska (pour Harbourfront)
Vidéo par Nadia Ross
Rythm Corp
Rythm Corp est un collectif multidisciplinaire torontois qui travaille à la croisée du son, de la musique et des nouveaux médias.
Ses membres comprennent des DJ, producteurs, chanteurs, instrumentistes, cinéastes, artistes visuels et artistes numériques qui collaborent à la création d’expériences immersives et expérimentales. Le collectif s’intéresse particulièrement aux liens entre technologie, performance en direct et formes organiques d’expression, ainsi qu’aux nouvelles relations possibles entre le son, l’image et le public.
youtube @rythmcorp