We Depend on You / Nous dépendons les uns des autres
Anachnid (musique)
Jean Grand-Maître (chorégraphie)
Nathalie Coutou (masques)
Nadia Ross (vidéo)
En collaboration avec les élèves de sixième année de l’École Wakefield, ainsi que des bénévoles et membres du personnel.
Une coproduction de STO Union et de la galerie Khewa
Nous dépendons les uns des autres est une création multidisciplinaire en développement qui explore les relations entre les humains, les animaux et les écosystèmes de la rivière Gatineau.
Développé avec des artistes professionnels et les élèves de l’école primaire de Wakefield, le projet réunit musique, chorégraphie, masques, vidéo et performance. La première phase s’est articulée autour de quatre animaux — le castor, l’achigan, le geai bleu et la grenouille — chacun avec son propre masque, sa chorégraphie et son court métrage.
Le projet a également donné naissance à Escape Artists, une série de quatre vidéos actuellement en postproduction et destinées à être soumises à des festivals de cinéma avant leur diffusion publique.
Les différents éléments du projet peuvent être réunis dans une œuvre plus vaste ou circuler de façon autonome. La prochaine phase de développement est actuellement en planification.
Développement et présentations
- Octobre–décembre 2025 — Première phase de développement
- Décembre 2025–mai 2026 — Ateliers et création collaborative avec l’école primaire de Wakefield et des artistes professionnels
- 16 juin 2026 — Fairbairn House — Présentation de vidéos et de matériel de performance
- 16 juin 2026 — Scène extérieure de Fairbairn House — Concert suivi d’une cérémonie de l’eau dirigée par Louise Profeit-Leblanc
- 17 juin 2026 — École primaire de Wakefield — Présentation des vidéos du projet
- 17 juin 2026 — École primaire de Wakefield — Présentation du concert
- 26 juin 2026 — Kaffe 1870 / New Light — Présentation publique d’éléments du projet dans le cadre du festival New Light de STO Union
- 2026–2027 — Développement de la prochaine phase et exploration de possibilités de tournée
BIOGRAPHIES
Anachnid
Anachnid est une musicienne et auteure-compositrice multidisciplinaire Oji-Cree établie à Montréal (Québec). Elle est reconnue pour son univers sonore singulier, mêlant électro-pop, indie, trap, soul, hip-hop et explorations expérimentales.
Son premier album Dreamweaver (2020) a figuré sur la longue liste du Prix Polaris. Elle a remporté le Félix 2021 dans la catégorie Artiste autochtone de l’année ainsi que le prix SOCAN 2019 d’Auteure-compositrice autochtone de l’année.
Jean Grand-Maître
Jean Grand-Maître, C.M., est un chorégraphe et directeur artistique canadien originaire de l’Outaouais. Formé en danse moderne et classique à Toronto et à Montréal, il a créé plus d’une centaine de ballets pour d’importantes compagnies à travers le monde.
De 2002 à 2022, il a occupé le poste de directeur artistique de l’Alberta Ballet, où il a contribué à élargir son répertoire et son rayonnement international. Il a été nommé membre de l’Ordre du Canada pour sa contribution exceptionnelle à la danse.
Nathalie Coutou
Nathalie Coutou est née au Québec, dans un environnement rural où l’imaginaire occupait une place centrale. Inspirée par l’art de son père d’origine franco-européenne et par la joie durable ainsi que les racines mi’kmaq de sa mère, elle trouve très tôt dans le dessin et la peinture un moyen d’expression.
Au début de la vingtaine, elle approfondit son héritage autochtone grâce aux enseignements de l’Aîné mi’kmaq Stephen Augustine. Cette rencontre nourrit son engagement envers l’inclusion et la réconciliation, favorisant une meilleure compréhension entre peuples autochtones et allochtones.
Mère de deux enfants Oji-Cree originaires de Red Sucker Lake (territoire du Traité no 5), elle fonde KHEWA, une galerie-boutique où aucun produit n’est fabriqué outre-mer. Elle y crée des alliances entre artistes autochtones, métis et inuit et partenaires canadiens afin de promouvoir les cultures autochtones. Elle y propose ateliers, récits ancestraux et activités éducatives.
Diplômée en arts graphiques et entrepreneure engagée, Nathalie a également organisé pendant huit ans le Wakefield Harvest Festival, un événement rassembleur célébrant l’abondance et la gratitude. En 2018, elle lance la COUTOU COLLECTION, intégrant ses œuvres à des pièces d’art vestimentaire fabriquées au Canada.
Nadia Ross
Nadia Ross est fondatrice (1992) et directrice artistique de STO Union (stounion.com), une compagnie vouée à la création d’œuvres multidisciplinaires issues de la performance et du théâtre.
Son travail interroge la notion même de scène — et celles et ceux qui peuvent l’occuper. Lauréate du prix Siminovitch, la plus prestigieuse distinction en théâtre au Canada, elle assure également la direction artistique de l’édition 2026 de New Light / Nouvelle Lumière.
ORGANISMES PARTENAIRES
Galerie Khewa
Khewa est une galerie-boutique reconnue à Wakefield (Québec), mettant en valeur le travail d’artistes autochtones du Canada et des Amériques, avec un accent sur les artistes des Premières Nations, métis et inuit.
La galerie soutient les opportunités économiques des créateurs autochtones et favorise la compréhension culturelle grâce à une collection soignée d’œuvres artisanales, de bijoux, de vêtements et de produits culturels fabriqués en Amérique du Nord. « Khewa » signifie « vent du Nord » en langue Oji-Cree, évoquant un retour aux traditions et aux racines culturelles. La galerie propose également des expériences culturelles et des ateliers.
École Wakefield
L’École Wakefield est une école primaire anglophone située à Wakefield (Québec), desservant les élèves de la maternelle à la 6e année au sein de la Commission scolaire Western Québec.
Véritable carrefour communautaire, l’école valorise la réussite scolaire, le développement des compétences bilingues, l’inclusion et des relations positives entre élèves, personnel, familles et communauté. Grâce à une forte implication parentale et à des partenariats locaux, elle offre un environnement d’apprentissage respectueux et stimulant.
